<\/p>\n
David M\u00e1rquez Mart\u00edn de la Leona, abril 2013<\/em><\/strong><\/p>\n Es pot estar o no d’acord amb algunes de les coses que l’autor ens diu, per\u00f2 \u00e9s indubtable que cal reflexionar, no nom\u00e9s sobre les coses dolentes que ens venen de fora, sin\u00f3 tamb\u00e9 sobre els propis errors. <\/span><\/strong><\/p>\n <\/p>\n Hago una excepci\u00f3n y escribir\u00e9 de cultura. Esta entrada es un punto kilom\u00e9trico de referencia en mi biograf\u00eda. Una especie de lugar que marca el de d\u00f3nde vengo y la salida al d\u00f3nde voy.<\/p>\n Hace ya algunos meses que no estoy vinculado a ning\u00fan proyecto cultural de este pa\u00eds. En esta situaci\u00f3n, varias veces me he preguntado: pero, por que ya no trabajo en cultura?<\/b> No s\u00e9 si tengo mucha fortuna con las respuestas, pero creo que intento hacer eso que llaman \u201cun cuadro objetivo de causas\u201d. Aunque este an\u00e1lisis viene marcado, como no pod\u00eda ser de otra manera, por una experiencia de 10 a\u00f1os como gestor cultural especializado en artes esc\u00e9nicas, mucho me temo que es extensible al conjunto del sector cultural.<\/p>\n He identificado algunas causas que podr\u00edamos llamar aparentes<\/b>. Son todas aquellas que a los gestores culturales nos gusta identificar, analizar y valorar. Son aparentes porque son perceptibles y objetivas:<\/p>\n 1\/Destrucci\u00f3n de empleo.<\/b> Como todos los otros sectores, la cultura tambi\u00e9n pierde empleo y aunque las cifras ya son elocuentes, es probable que a\u00fan no hayamos tocado fondo. El poco que se crea ni tan siquiera remplaza al que se destruye. Desaparecen estructuras y con ellas debilitan las de su entorno y dependencia.<\/p>\n 2\/Precarizaci\u00f3n de las condiciones salariales y de trabajo.<\/b> No solo se han producido reducciones de salarios y otras remuneraciones, sino que tambi\u00e9n se est\u00e1 produciendo una precarizaci\u00f3n paralela de los trabajadores de la cultura. El recurso a la figura de \u201caut\u00f3nomos\u201d, tal y como sucede en otros sectores, reduce los costes laborales de las empresas a costa de las prestaciones sociales de los trabajadores.<\/p>\n 3\/ Disminuci\u00f3n de la actividad econ\u00f3mica en cultura. <\/b>Solemos fijarnos en la disminuci\u00f3n de la financiaci\u00f3n p\u00fablica de la cultura, siempre tan visible y escandalosa, pero nos olvidamos de la financiaci\u00f3n privada. Las Administraciones P\u00fablicas han reducido todas sus partidas presupuestarias y cultura no ha sido menos. La desaparici\u00f3n de las Cajas env\u00eda al infierno del olvido sus Obras Sociales, eso s\u00ed, antes vaci\u00e1ndolas de recursos. Pero el dato m\u00e1s preocupante es que los hogares, los ciudadanos, tambi\u00e9n est\u00e1n haciendo un fuerte ajuste en sus gastos culturales.<\/p>\n Todas estas causas explican en parte el por qu\u00e9 ya hay muchos que hemos dejado de trabajar en la cultura. Anal\u00edticamente las podemos identificar como fruto de la coyuntura. Una situaci\u00f3n de crisis econ\u00f3mica profunda que deja unas profundas mellas en los sectores econ\u00f3micos. Para buscar alg\u00fan s\u00edmil, estas causas ser\u00edan esas urbanizaciones a medio construir y abandonadas que encontramos por doquier de la geograf\u00eda espa\u00f1ola. Esas estructuras dejan ver una econom\u00eda que se fue, esos constructores arruinados, esos \u201cinversores\u201d que volatilizaron sus inversiones, esas promesas que no llegar\u00e1n\u2026<\/p>\n Sin embargo, lo que quiero proponer es otra aventura algo m\u00e1s arriesgada. No quiero que veamos el paisaje devastado por esos esqueletos de ladrillo y hormig\u00f3n. No quiero que nos quedemos en los datos y os propongo que miremos qu\u00e9 le ha sucedido al ecosistema donde se hundieron los cimientos de esas carcasas: los acu\u00edferos, la poblaci\u00f3n, los otros seres vivos del entorno, el uso de la energ\u00eda\u2026 En definitiva, y dejando de lado el s\u00edmil, quiero concentrarme aqu\u00ed en esas otras causas menos aparentes<\/b> que han provocado o est\u00e1n provocando cambios en nuestro ecosistema cultural. Son causas en las que no siempre nos fijamos los analistas o los gestores culturales porque nuestros entramados relacionales o de intereses nos llevan a ser muy cuidadosos. Sin embargo los verdaderos cambios que nos est\u00e1n afectando no son coyunturales sino estructurales, y son los que m\u00e1s crudamente afectan a la evoluci\u00f3n de la cultura en lo general y en mi experiencia, en lo particular. A saber:<\/p>\n 1\/<\/b> La Administraci\u00f3n est\u00e1 pervirtiendo e instrumentalizando la cultura. <\/b>Este hecho no es nada nuevo, pero lo que antes era un efecto colateral de la intervenci\u00f3n de las pol\u00edticas p\u00fablicas en cultura, ahora se ha convertido en objetivo e instrumento de las mismas. Los diferentes niveles de la Administraci\u00f3n P\u00fablica que gestionan la cultura en nuestro pa\u00eds han dejado, salvo excepciones, de velar por el inter\u00e9s general en materia de cultura. O lo que es lo mismo, han pervertido el concepto \u201cinter\u00e9s general\u201d. Ahora preocupa la visibilidad y rentabilidad econ\u00f3mica, pol\u00edtica y social de la inversi\u00f3n p\u00fablica en cultura. Y para que as\u00ed sea, se fiscaliza a los agentes culturales que reciben dinero p\u00fablico. Se impone la l\u00f3gica del \u201cponme mi logo ah\u00ed\u201d a la de la \u201cdiscreta mano que da impulso\u201d. Se instrumentalizan las estructuras (festivales,\u00a0 museos, compa\u00f1\u00edas y teatros p\u00fablicos, autores subvencionados, artistas, largometrajes\u2026) para ponerlos al servicio de las \u00f3pticas m\u00e1s pervertidas y a veces incluso ideologizadas. Se desprecia la profesionalizaci\u00f3n y los criterios independientes no utilizando la f\u00f3rmula del concurso de ideas para suplir las direcciones y la gesti\u00f3n de estructuras y proyectos. Se favorece el clientelismo pol\u00edtico y regional en los contratos programas, expl\u00edcitos o t\u00e1citos, de estructuras de todo tipo a lo largo y ancho del pa\u00eds. En el mejor de los casos se malgastan recursos a favor de estrategias in\u00fatiles e improvisadas (internacionalizaci\u00f3n, focalizaci\u00f3n tur\u00edstica, etc.) a golpe de acciones aisladas, incoherentes y dopantes para los sectores culturales. Se mantienen sistemas de subvenciones y ayudas p\u00fablicas que no han sufrido una revisi\u00f3n de objetivos desde hace d\u00e9cadas contribuyendo as\u00ed a la obsolescencia de un tejido fuertemente dependiente de la Admon. Y quiz\u00e1 lo que ha venido siendo lo m\u00e1s grave: en un pa\u00eds con una dif\u00edcil construcci\u00f3n de la legitimidad legislativa y competencial, todos los niveles pol\u00edticos han renegado de su capacidad normativa abandonando as\u00ed al sector de la cultura a un limbo competencial y administrativo en el que s\u00f3lo en algunos honrosos casos la Admon m\u00e1s cercana (la local) ha sabido responder. Como consecuencia de todo esto se puede decir que vivimos en un pa\u00eds donde no ha habido pol\u00edtica cultural coherente, coordinada y continuada ni del Estado \u2013en lo poco que le compete- ni en las CCAA, en lo mucho que prometen, en todos estos a\u00f1os de democracia.<\/p>\n 2\/ Erosi\u00f3n del estatus del artista.<\/b> Si hay algo que diferencia culturalmente a Europa del resto del mundo es la concepci\u00f3n que tenemos del artista. Esa concepci\u00f3n pasa por respetar su libertad de creaci\u00f3n. Y respetar aqu\u00ed, en Europa, no quiere decir aquiescencia, sino involucraci\u00f3n. Queremos que los artistas trabajen la excelencia desde su libertad y sin coacci\u00f3n. Y para ello hemos construido instrumentos sociales que se lo permitan, ya sea las pol\u00edticas p\u00fablicas, las fundaciones, los museos, los teatros, las entradas o los derechos de autor, entre otras cosas. Pues bien, todo eso est\u00e1 cambiando. En estos momentos ese estatus del artista empieza a erosionarse por sus diferentes aristas, en Europa, pero muy particular y aceleradamente en Espa\u00f1a.<\/p>\n En un claro paralelismo socioecon\u00f3mico, en la comunidad art\u00edstica, hasta hace muy poco exist\u00eda un estrato mayoritario que era el intermedio; el que estaba formado por todos aquellos artistas-autores que no pertenec\u00edan al estrato de las grandes estrellas medi\u00e1ticas, pero que tampoco eran los emergentes y precarios, el estrato inferior. Este segmento pod\u00eda vivir de su trabajo gracias a los instrumentos sociales que antes he citado. Tambi\u00e9n, este segmento funcionaba como el mejor ascensor del \u00e9xito cuyos botones eran: el m\u00e9rito, la excelencia y el trabajo. Pero progresivamente, desde hace alg\u00fan tiempo, esto ya no es as\u00ed. Ese segmento intermedio se estrecha enviando a todos esos artistas-autores a la parte de abajo, pero tambi\u00e9n aisl\u00e1ndose cada vez m\u00e1s de la parte alta, la de las estrellas medi\u00e1ticas. Dicho de manera visual, ahora el artista-autor, si quiere vivir recreando su trabajo tiene en cambio que hacer de camarero en sus ratos libres y servir en las terrazas de turistas.<\/p>\n A esta degradaci\u00f3n ha contribuido mucho el fortalecimiento de un nuevo instrumento que cuenta incluso todav\u00eda hoy, con Direcciones Generales en cualquier departamento pol\u00edtico que se reclame de cultura. Y me refiero a las \u201cIndustrias Culturales\u201d. Promocionadas por la Admon, se presentan como la panacea, la simbiosis entre econom\u00eda competitiva y creatividad. \u00c9stas han incidido en la dimensi\u00f3n econ\u00f3mica de lo cultural<\/em> relegando a su vez la dimensi\u00f3n social y filos\u00f3fica de lo art\u00edstico<\/em> a un segundo plano.<\/p>\n En estas circunstancias el espacio m\u00e1s seguro donde se refugia \u201clo art\u00edstico\u201d, en muchos sectores culturales, es el fr\u00e1gil pero de alguna manera prometedor tejido \u201calternativo\u201d: peque\u00f1as editoriales, productoras, microteatro\u2026<\/p>\n 3\/ Blindaje y estancamiento generacional en las ideas, los gestores y los artistas.<\/b> En estos \u00faltimos a\u00f1os de crisis, al contrario de lo que se podr\u00eda desear, se ha producido un blindaje de una generaci\u00f3n de artistas y gestores provocando as\u00ed un estancamiento y un bloqueo en el l\u00f3gico recambio generacional. Ese necesario flujo generacional ha sido bruscamente interrumpido al expulsar a los m\u00e1s j\u00f3venes del acceso a las responsabilidades de gesti\u00f3n y tambi\u00e9n a los j\u00f3venes artistas-autores al sistema. Para agravar a\u00fan m\u00e1s esta situaci\u00f3n, los que se ven expulsados son precisamente los m\u00e1s preparados y capacitados, los menos d\u00f3ciles del sistema y los m\u00e1s exigentes. Estamos aqu\u00ed ante una nueva manifestaci\u00f3n de la dualidad del mercado de trabajo<\/a>, pero tambi\u00e9n ante una disfunci\u00f3n del sistema cultural que no ha sabido alentar y proteger su propia regeneraci\u00f3n. Las consecuencias de este hecho son de larga duraci\u00f3n y todav\u00eda est\u00e1n por ver los efectos en el sistema art\u00edstico y en la estructura de producci\u00f3n, pero no hay que ser muy avezado para adivinar algunos de ellos.<\/p>\n \u00a0<\/b><\/p>\n 4\/ Obsolescencia art\u00edstica y acomodaci\u00f3n del gusto.<\/b> En Espa\u00f1a la gesti\u00f3n de los recursos destinados a la producci\u00f3n y de las diferentes plataformas de difusi\u00f3n son tendentes a la obsolescencia art\u00edstica y a acomodar los gustos est\u00e9ticos de los ciudadanos. No hablo aqu\u00ed s\u00f3lo de la confrontaci\u00f3n de est\u00e9ticas contempor\u00e1neas a las cl\u00e1sicas, que tambi\u00e9n, sino de una l\u00f3gica defensa de la cultura como un tejido vivo, plural y contradictorio que acoge y armoniza todos los gustos propios de una \u00a0sociedad contempor\u00e1nea y abierta como la nuestra. Sin embargo, la visi\u00f3n de las \u00e9lites gestoras siempre ha sufrido un sesgo conservador y restringido (no plural) en los gustos que ha generado con car\u00e1cter general y exceptuando las grandes ciudades con una mayor oferta, unos contenidos marcadamente dirigidos a un segmento de la poblaci\u00f3n, el suyo, el de la \u00e9lite gestora, abandonando en consecuencia a los otros muchos segmentos sociales. Y eso comporta sus problemas: reducci\u00f3n de la diversidad por efecto mim\u00e9tico en los formatos, envejecimiento de p\u00fablicos o audiencias, marginaci\u00f3n de minor\u00edas culturales, brecha digital, etc.<\/p>\n En definitiva, la conservaci\u00f3n social y cultural se ha convertido en el eje transversal de nuestra sociedad en crisis. Conservar, resistir, aguantar. A este tren ideol\u00f3gico se han subido pol\u00edticos y las Administraciones que controlan, la parte de la sociedad que los respalda y muchos de los agentes culturales todav\u00eda en activo. Pero hay una forma de ver la cultura y el arte que no pasa por conservar, sino por progresar, eso s\u00ed, asumiendo la complejidad y la diversidad y entendiendo que la cultura s\u00f3lo es cultura si se entiende como un bien p\u00fablico. Y por eso para mucha gente de mi generaci\u00f3n y mucha otra de otras generaciones nos resulta tan dif\u00edcil encajar en este entramado cultural. Ante esto, algunos de nosotros buscamos soluciones fuera de la cultura, otros lo siguen intentando desde dentro. Pero todos, como si asumi\u00e9ramos que alg\u00fan d\u00eda habr\u00e1 que construir algo nuevo, esperamos convencer y que los tiempos cambien.<\/p>\n David M\u00e1rquez Mart\u00edn de la Leona, abril 2013<\/em><\/strong><\/p>\n (Los datos y gr\u00e1ficos que he utilizado son del Anuario de Estad\u00edsticas Culturales 2012 del Ministerio de Educaci\u00f3n, Cultura y Deportes<\/a>)<\/strong><\/p>\n![\"g_empleo1-2012\"](\"http:\/\/etilem.files.wordpress.com\/2013\/04\/g_empleo1-2012.jpg\")
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